原罪犯

還沒寫 "頂尖對決" 的心得，但看了 "原罪犯"
突然有點小感
韓國的影劇輸出品，我們大多注意到的是韓劇
但在最近幾年裡可以發現到韓國電影的質和量都有上升的趨勢
不管是票房或是評價上都有不錯的表現
南韓政府對國內各產業的扶植的確不在話下
但重要的是，產業本身自己是否夠爭氣？

原罪犯在敘事和運鏡手法很具有獨特風格
時間交錯但不難懂
故事的鋪陳也帶著觀眾從好奇到跟隨再到遺憾
結局的一笑，留下了很深的惆悵
「儘管我比野獸還要糟糕，難道我沒有生存的權力？」
遺忘的好？復仇的好？
導演把盒子留給了觀眾，打開與否其實不重要了

好電影已經很多了，但是隨著韓片日益搶眼
反觀國內的電影產業，卻不見振興的風氣
蔡明亮已經放話拒絕金馬獎了
以一位國內導演來說，能向金馬放話
至少代表在國內還有點知名度
可惜蔡導演卻也間接批評了自己
說真的，蔡明亮又如何，金馬真缺他不可嗎
台灣並非一定需要商業片才能救票房
但連商業片都拍不好，小眾的藝術片要催動更多觀眾實有困難
當然藝術片可以不小眾，但台灣的藝術片很多都落入這格局

最近上映的韓片「駭人怪物」是一部明顯抗美的怪物片
各影評有不錯的評價
既 "商業" ，又值得玩味
在看了 "駭人怪物" 和 "原罪犯" 之後
回過頭來看台灣即將開始的金馬，精彩的
也許是口水戰之間的攻防了

釜山影展的規模已經即將超越東京影展
金馬卻還困在被 "名導" 質疑入圍的公平性
金馬評審主席張昌彥有提到：「不鼓勵太過沈溺於自己個人的藝術價值」
這句頗有道理
然而台灣何時會有藝術與商業的平衡點？
大概再看上好幾年好萊塢的時間裡也還沒有答案

離題很遠了，補一下結論：原罪犯很值得看！

IMDb  8.3分

吉他

噢
我的吉他鋪滿了塵
輕拍，卻抖落一地泛黃的音符
那錚錚鏦鏦跳過了河堤
還嚷著青春青春的夏季
都鏽了
指尖的繭，誰還記得
調不成調的情歌
陪著夕陽拖斜了青澀
譜還停在那一頁
都舊了

 

噢
我的吉他鋪滿了塵
音符，輕敲著一地的泛黃
如果聽得見弦音嘲哳著
就還沒忘
忘還沒舊
旋律仍在杯底輕盪
岔劈兒聲音叨著
那笑飲的酒，那未乾的歌

 

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吉他躺在衣櫥裡，這算是悼念文吧

弦何時再響呢？

不曉得